في اليوم العالمي للمرأة: نساء رائدات تحدين قواعد الموضة

تكريماً لصناعة الأزياء في اليوم العالمي للمرأة، نحتفل بتسع مصممات غيّرن قواعد اللعبة.

إلسا شياباريللي Elsa Schiaparelli

• كانت إلسا شكياباريللي التي أسست دار Schiaparelli، هي المنافس اللدود لمصممة الزياء الفرنسية كوكو شانيل، التي أشارت إليها ذات مرة على أنها "تلك الفنانة الإيطالية التي تصنع الملابس" وكان تصف إلسا سكياباريللي، تصف شانيل على أنه "صانعة القبعات تلك".
•  على الرغم من أنها اتبعت نهجاً مختلفاً عن أسلوب شانيل العملي في الأسلوب، إلا أنها تركت بصمتها في عالم الموضة، لقد جلبت الفكاهة والنزاهة إلى الموضة وكانت المصممة النادرة التي تسخر من الموضة بطريقة مبهجة وفنية، على الرغم من استنكار شانيل لها في ثلاثينات القرن العشرين التي أخذت تصميم الأزياء على محمل الجد.
• أحاطت نفسها بأصدقاء فنانين واستخدمت السريالية بحرية، الحركة الفنية الجديدة والمثيرة للجدل في ذلك الوقت في مجموعاتها، لقد صنعت قبعات تشبه الأحذية أو الكركند وسترات ذات جيوب تشبه الأدراج.
• وبعد عقود من الزمن، قال إيف سان لوران عنها: "كان خيالها لا حدود له"،  لكن إلسا سكياباريللي كانت أيضاً سيدة أعمال ذكية وحققت ثروة من خلال ترخيص اسمها لمجموعة متنوعة من المنتجات خارج نطاق الموضة وهي طريقة شائعة للمصممين للاستفادة من علامتهم التجارية اليوم، مع عناصر مثل ستائر الدش والمراتب.
• في عام 1954، عندما كانت في الستين من عمرها، أغلقت دار الأزياء وتقاعدت وفي شهادة على كل ما تمثله هذه العلامة التاريخية ذات يوم، تم إحياء العلامة التجارية في باريس عام 2013.

كوكو شانيل Coco Chanel

• تُصنف كوكو شانيل كواحدة من أكثر مصممي الأزياء تأثيراً على الإطلاق، لم تغير طريقة ملابس النساء فحسب، بل غيرت في نهاية المطاف مسار الموضة من خلال تحريرهن من قيود القرن التاسع عشر.
• منذ اللحظة التي افتتحت فيها أول متجر لها في باريس عام 1910، لبيع القبعات، حتى وفاتها في عام 1971، تركت المصممة إرثاً لا يزال مزدهراً في الموضة اليوم كمخطط لملابس عصرية صديقة للنساء.

• إن قانون شانيل واسع النطاق ويحتوي على العديد من الأمثلة على الطرق التي أحدثت بها ثورة في خزائن الملابس النسائية, أخذت قماش الجيرسي وهي مادة كانت تستخدم فقط للملابس الداخلية للرجال في ذلك الوقت وصنعتها لتصبح ملابس نسائية سهلة ومريحة.

• كما سبق بالنسبة قماش للتويد، بعد استعارة سترة صديقها النبيل البريطاني أثناء رحلة صيد في عطلة نهاية الأسبوع، لقد جعلت من اللون الأسود وهو اللون الذي يتم ارتداؤه فقط في الجنازات في ذلك الوقت موضةً.

• وبعد أن صممت فستاناً أسود بسيطاً في عام 1926، أعلنت مجلة فوغ أنه "فستان سيرتديه العالم كله، حتى اليوم، لا يزال مفهوم الموضة معروفاً باسم الفستان الأسود الصغير.

• ثم هناك بدلتها الشهيرة من شانيل وهي نسخة منها كانت ترتديها السيدة الأمريكية الأولى جاكلين كينيدي في ذلك اليوم المشؤوم في دالاس عندما تم إطلاق النار على الرئيس جون إف كينيدي، مع سترتها المربعة بدون ياقة وزخرفة جديلة وأزرار ذهبية تم ارتداؤها أسفل الصدر. تنورة الركبة.

• ويظل المعيار الذهبي لتصميمات شانيل الخالد اليوم.

ماري كوانت Mary Quant

• من خلال عملها في متجرها "Bazaar" الذي افتتح في عام 1955، غيرت ماري كوانت تجارة التجزئة من خلال جعل الأزياء مشهداً بقدر ما هي تجارة، حيث أصبح التسوق ما يمكن تسميته "التجريبي" اليوم، مستوحى من التعديلات والتصميمات الحادة للملابس الرياضية الإيطالية.
•  ابتكرت ماري كوانت ملابس بأشكال عصرية مبسطة، بشكل محوري، قامت بنشر السراويل والتنورة القصيرة، التي تم ارتداؤها مع جوارب طويلة ذات ألوان زاهية في إشارة مطلوبة إلى التواضع.
• قالت ماري كوانت ذات مرة، التي كانت تتميز بقصة القصيرة شعرها القصيرة والحادة، في إحدى المقابلات إن "التنانير القصيرة سمحت بالتنقل والجري والقفز والاستمتاع"، لكن بغض النظر عن التطبيق العملي، كانت ملابسها تشير إلى التحول نحو تحرير المرأة حيث تتباهى النساء بفخر بحياتهن.
• لجهودها حصلت على وسام الفروسية الأعلى في الإمبراطورية البريطانية، مما جعلها سيدة.

فيفيان ويستوود Vivienne Westwood

• مثل ماري كوانت، حصلت فيفيان ويستوود أيضاً على لقب سيدة، لكن من الغريب أن يتم منحها وقبولها نظراً للقوس المناهضة للمؤسسة في حياتها المهنية.
• في السبعينات من القرن الماضي، كانت هي وشريكها مالكولم ماكلارين يديران متجراً في شارع King"s Road في لندن والذي كان بمثابة نقطة انطلاق لموسيقى الروك البانك.
• أنشأ ماكلارين وأدار فرقة وهي تجسيد للحركة، التي كانت تمرداً ضد روح الهيبيز ورد فعل على النظرة الاجتماعية والاقتصادية القاتمة للشباب البريطاني الساخط.
• صممت ويستوود أزياء تعبيراً للفوضى، تتكون من الترتان والجلود والقمصان الممزقة ذات الرسومات المزينة بشكل كبير بدبابيس الأمان والسحابات.
• على الرغم من وقوفها في وجه كل ما كانت ضده، إلا أن جمالية البانك تغلغلت في الأزياء الفاخرة وأصبحت الآن مجازًا سائدًا في الموضة.

• تحولت تسمية Westwood في النهاية إلى مظهر أكثر تفصيلاً مع لمسة من الرومانسية التاريخية ولا تزال استفزازية، فقد قدمت الكورسيهات كملابس خارجية والتنورة القصيرة التي تحمل اسم "ميني كريني"، وهي تنورة قصيرة ذات طابع جنسي مفرط.

• نظراً لكون البانك مفهوماً متمرداً في حد ذاته، استخدمت ويستوود أيضاً مدرجها وإعلاناتها للدعوة ضد تغير المناخ ونزع السلاح النووي، كونها أول مصممة رئيسية تُظهر للنساء أن المظهر الجيد يمكن أن يدلي ببيان سياسي.

كلير مكارديل Claire McCardell

• في عام 1938، كانت المصممة كلير مكارديل تبلغ من العمر 33 عاماً وتعيش في مدينة نيويورك وتعمل كمصممة لدى شركة مصنعة في منطقة الملابس Seventh Avenue بالمدينة، حيث ستخلق أحد فساتينها المفهوم المعروف اليوم باسم "الملابس الرياضية الأمريكية"، لقد كان فستاناً بسيطاً ومخادعاً من الصوف، تم قصه على التحيز ليمنحه مقاساً حراِ، كما يتميز بجيوب مخيطة وهو عنصر تصميم كان في الملابس الرجالية.
• لكن التصميم سمح للنساء بتخصيصه ليتناسب مع حجمهن وشكلهن، أُطلق عليه اسم "الرهباني" ويُوصف بأنه الفستان الذي يناسب الجميع ولا يحتاج إلى أي تعديلات إلا في الطول وأصبح من أكثر القطع مبيعاً.
• لأول مرة، حصلت النساء الأمريكيات على فستان قابل للغسل وجاهز للارتداء، ستصبح بساطتها وحداثتها وعمليتها حجر الزاوية في علامة مكارديل التجارية.
• بعد ذلك جاء فستان "Popover" وهو فستان ملفوف متعدد الاستخدامات لجميع المناسبات، مستوحى من حياتها كامرأة عاملة تسافر، ابتكرت كلير مكارديل مفهوم المزج والتطابق المنفصل والأحذية المسطحة كبديل مقبول للكعب العالي.
• يؤدي استخدامها للأقمشة الطبيعية مثل القطن والدنيم خارج الملابس غير الرسمية إلى التخلص من الملابس الداخلية الضيقة.
• في عام 1990، صنفت مجلة لايف كلير مكارديل كواحد من أهم 100 أمريكي في القرن العشرين.